Biografía
Andrea Duarte Flores (Zacatecas, México, 1990)
Artista plástica egresada de la carrera de Arquitectura, comenzó su gusto por el arte y la pintura desde muy temprana edad, siendo su primera escuela formativa el Instituto Potosino de Bellas Artes (1997). Aprendió de escultura y cerámica en el Taller Miraluna en el Centro Platero del estado de Zacatecas, donde sus familiares le enseñaron la belleza del manejo del Barro Zacatecano y las Tierras a través de la realización de murales en barro y esculturas esmaltadas.
Duarte, como firma en sus obras, ha sido inspirada por la diversidad cultural de su Estado natal, creciendo con la influencia de artistas como Rafael y Pedro Coronel y Manuel Felgüerez, así como también por la música de Manuel M. Ponce y la poesía del gran autor Ramón López Velarde, logrando conjugar en la pintura un estilo abstracto y figurativo que van de la mano con sus ideales creativos, mitológicos y alquímicos.
En una búsqueda por aprender más, Andrea continuó con su formación de manera autodidacta en talleres en la ciudad de Oaxaca, como pintura, escultura y gráfica (2021), con el objetivo de mejorar y perfeccionar sus conocimientos en artes.
La pintura es su mayor expresión artística ya que se caracteriza por plasmar la brillantez de sus pigmentos en el lienzo y la magia de sus contrastes en color con la intención de comunicar mundos y personajes que nacen de su imaginación.
En su última exposición "Notas de una florista" habla del andar de los pasos, la dirección a la que nos dirigimos en nuestro sentir y la gran ayuda que la música aporta a nuestras vidas. Por eso ella, a través de las flores y un tacón en forma de florero, nos recuerda que tenemos que "Hacer florecer nuestros pasos" y aprender de ellos como una única lección. Su obra pictórica muestra tacones abstractos en forma de floreros que hablan sobre su origen como "Mujer Mexicana", en el cual adorna con flores, maíz y sus formas curvilíneas que denotan los cuerpos de las mujeres latinas, así como también los granos de maíz de Teocintle que le recuerdan al molino de su Bisabuela María o "Mariquita".
La pintora Duarte expresa a través de su nueva colección un lenguaje en el que defiende su herencia cultural como mujer mexicana, destacando la importancia de las especies endémicas de México como los jaguares, xoloescuintles, ajolotes, quetzales, mariposas monarca y además de otros personajes que surgen de su imaginación.
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Biography
Andrea Duarte Flores (Zacatecas, México, 1990)
A visual artist who graduated in Architecture, she developed her passion for art and painting from a very young age, beginning her training at the Instituto Potosino de Bellas Artes (1997). She learned sculpture and ceramics at Taller Miraluna in the Centro Platero of Zacatecas, where her relatives taught her the beauty of working with Zacatecan clay and earth, through the creation of clay murals and glazed sculptures.
Duarte, as she signs her works, has been inspired by the cultural diversity of her home state, growing up under the influence of artists such as Rafael and Pedro Coronel and Manuel Felguérez, as well as the music of Manuel M. Ponce and the poetry of Ramón López Velarde. She has managed to merge in her painting both abstract and figurative styles, aligned with her creative, mythological, and alchemical ideals.
In her search for knowledge, Andrea continued her education in a self-taught manner through workshops in Oaxaca (2021), including painting, sculpture, and printmaking, aiming to refine and perfect her artistic skills.
Painting is her greatest form of expression, characterized by the brilliance of her pigments on canvas and the magic of color contrasts, seeking to communicate worlds and characters born from her imagination.
In her latest exhibition, “Notas de una florista” (Notes of a Florist), she reflects on the journey of one’s steps, the direction in which we move emotionally, and the powerful role that music plays in our lives. Through flowers and a heel shaped like a vase, she reminds us that we must “make our steps bloom” and learn from them as a unique life lesson. Her pictorial work presents abstract heels shaped as vases, exploring her identity as a Mexican woman, adorned with flowers, maize, and curvilinear forms that evoke the bodies of Latin American women. She also includes Teocintle corn grains, reminiscent of her great-grandmother María’s or “Mariquita’s” mill.
Through her new collection, painter Duarte expresses a language that defends her cultural heritage as a Mexican woman, highlighting the importance of Mexico’s endemic species such as jaguars, xoloitzcuintles, axolotls, quetzals, monarch butterflies, and other imaginary beings that arise from her creative vision.
